

文藝滇軍風(fēng)采錄
“對云南人而言,唱歌、跳舞不僅僅是娛樂,而且是一種和喜怒哀樂、悲歡離合分不開的生活習(xí)慣,入世跟著音樂來,往生帶著音樂走,音樂是云南人的命。”
而把這些流淌在民間、流淌于生活中的音符采擷來,藝術(shù)化地呈現(xiàn)于樂壇,讓人聞“音”識云南,則是作曲家萬里的夢想和執(zhí)著追求的目標(biāo)。
20多年來,從《山童》《高原女人》《一窩雀》《打秧鼓》等歌曲到《阿詩瑪》《青銅魂》《鄭和與海》等多部大型舞劇、歌劇、音樂劇的音樂,萬里如同高妙的大廚把云南各民族的音樂元素出神入化地融合、為世人奉上了一道道有著純正云南味道的音樂盛宴,為民族音樂注入了云南神韻。
受父母的影響,萬里從小就迷上音樂。1969年,14歲的萬里下鄉(xiāng)到了思茅當(dāng)農(nóng)民,與當(dāng)?shù)匕傩胀瑒谧鳌⑼睢.?dāng)?shù)厝藙谧鲿r歌唱、婚喪嫁娶時也歌唱,在民間歌海的浸潤中,美妙的旋律時時縈繞于腦際哼唱于口中,在姐姐的幫助下,萬里走上了自學(xué)作曲之路。也正是這十多年的鄉(xiāng)村生活,讓萬里癡迷上了云南多姿多彩的民族民間音樂,也懂得了云南音樂的根在民間,沒有生活,永遠(yuǎn)寫不出音樂的神韻。
為了收集更多的民族音樂素材,萬里會時常背上一壺酒翻山越嶺去尋找民間歌手,與他們圍坐在火塘邊,一口酒一曲歌,你一曲我一曲地唱到半夜,同歌同醉結(jié)下深厚的情誼。而且每次創(chuàng)作時,萬里還會再次深入到音樂素材的流行地汲取養(yǎng)分、感受生活,他說:“在創(chuàng)作中,感情才是最重要的,而不是技術(shù)層面的東西。沒有深入到你所要描寫的生活場景中去,只是看看資料、聽聽音響,寫出來的作品可能就會沒有感情、沒有味道、沒有特點、沒有根基。”
為創(chuàng)作云南隊參加央視青歌賽的參賽歌曲,他專門到紅河、楚雄、大理、怒江等地采風(fēng),在這些地方,他獲得了養(yǎng)分,找到了靈感,創(chuàng)作了《一窩雀》《高原女人》《打秧鼓》《怒江大小調(diào)》《踩著云》《三根蔥》等一批參賽歌曲。這批云南風(fēng)格的作品被云南歌手在青歌賽的舞臺上完美呈現(xiàn),廣受好評,奪金摘銀,其中,《一窩雀》獲中宣部“五個一工程”獎,在這個作品中,萬里從建水民間音樂素材中找出最有特色的音調(diào),大膽采用美聲演唱的方法進(jìn)行創(chuàng)作,將很民間的旋律用西洋美聲來演繹,走出一條美聲民族化的道路。
創(chuàng)新也是萬里在作品創(chuàng)作中遵循的一條準(zhǔn)則。他說:“在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展創(chuàng)造,才能讓民間音樂不斷往前走。” 2005年為紀(jì)念鄭和下西洋600周年,云南組織創(chuàng)作了首部音樂劇《鄭和與海》,萬里擔(dān)綱作曲,他大膽進(jìn)行全新嘗試,將云南少數(shù)民族民間音樂與爵士、藍(lán)調(diào)、說唱等世界流行音樂進(jìn)行雜糅,音樂氣勢恢弘,多種風(fēng)格的音樂元素充分展示了云南和南亞、東南亞歷史文化及民族風(fēng)情的豐富多彩。
2009年,萬里與著名舞蹈家楊麗萍合作打造了《云南的響聲》,把來自云南民間的數(shù)百種樂器搬到了舞臺上。萬里說:“我好像踏上了一條新路,異常興奮。”
蟲鳴鳥叫,風(fēng)吹草動,落花流水,電閃雷鳴,天地萬物發(fā)出的聲音;鋤頭、釘耙,水車、石磨,人們生活勞作發(fā)出的聲音,嬰兒在母親肚子里那種神秘的生命之音。萬里像蜜蜂一樣把大自然和生活中的種種響聲配成音樂,讓人感受到天、地、人、神之間的和合之美。
(記者 楊燕)