文藝滇軍風(fēng)采錄
“對云南人而言，唱歌、跳舞不僅僅是娛樂，而且是一種和喜怒哀樂、悲歡離合分不開的生活習(xí)慣，入世跟著音樂來，往生帶著音樂走，音樂是云南人的命。”
而把這些流淌在民間、流淌于生活中的音符采擷來，藝術(shù)化地呈現(xiàn)于樂壇，讓人聞“音”識云南，則是作曲家萬里的夢想和執(zhí)著追求的目標(biāo)。
20多年來，從《山童》《高原女人》《一窩雀》《打秧鼓》等歌曲到《阿詩瑪》《青銅魂》《鄭和與海》等多部大型舞劇、歌劇、音樂劇的音樂，萬里如同高妙的大廚把云南各民族的音樂元素出神入化地融合、為世人奉上了一道道有著純正云南味道的音樂盛宴，為民族音樂注入了云南神韻。
受父母的影響，萬里從小就迷上音樂。1969年，14歲的萬里下鄉(xiāng)到了思茅當(dāng)農(nóng)民，與當(dāng)?shù)匕傩胀瑒谧鳌⑼睢．?dāng)?shù)厝藙谧鲿r歌唱、婚喪嫁娶時也歌唱，在民間歌海的浸潤中，美妙的旋律時時縈繞于腦際哼唱于口中，在姐姐的幫助下，萬里走上了自學(xué)作曲之路。也正是這十多年的鄉(xiāng)村生活，讓萬里癡迷上了云南多姿多彩的民族民間音樂，也懂得了云南音樂的根在民間，沒有生活，永遠(yuǎn)寫不出音樂的神韻。
為了收集更多的民族音樂素材，萬里會時常背上一壺酒翻山越嶺去尋找民間歌手，與他們圍坐在火塘邊，一口酒一曲歌，你一曲我一曲地唱到半夜，同歌同醉結(jié)下深厚的情誼。而且每次創(chuàng)作時，萬里還會再次深入到音樂素材的流行地汲取養(yǎng)分、感受生活，他說：“在創(chuàng)作中，感情才是最重要的，而不是技術(shù)層面的東西。沒有深入到你所要描寫的生活場景中去，只是看看資料、聽聽音響，寫出來的作品可能就會沒有感情、沒有味道、沒有特點、沒有根基。”
為創(chuàng)作云南隊參加央視青歌賽的參賽歌曲，他專門到紅河、楚雄、大理、怒江等地采風(fēng)，在這些地方，他獲得了養(yǎng)分，找到了靈感，創(chuàng)作了《一窩雀》《高原女人》《打秧鼓》《怒江大小調(diào)》《踩著云》《三根蔥》等一批參賽歌曲。這批云南風(fēng)格的作品被云南歌手在青歌賽的舞臺上完美呈現(xiàn)，廣受好評，奪金摘銀，其中，《一窩雀》獲中宣部“五個一工程”獎，在這個作品中，萬里從建水民間音樂素材中找出最有特色的音調(diào)，大膽采用美聲演唱的方法進(jìn)行創(chuàng)作，將很民間的旋律用西洋美聲來演繹，走出一條美聲民族化的道路。
創(chuàng)新也是萬里在作品創(chuàng)作中遵循的一條準(zhǔn)則。他說：“在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展創(chuàng)造，才能讓民間音樂不斷往前走。” 2005年為紀(jì)念鄭和下西洋600周年，云南組織創(chuàng)作了首部音樂劇《鄭和與海》，萬里擔(dān)綱作曲，他大膽進(jìn)行全新嘗試，將云南少數(shù)民族民間音樂與爵士、藍(lán)調(diào)、說唱等世界流行音樂進(jìn)行雜糅，音樂氣勢恢弘，多種風(fēng)格的音樂元素充分展示了云南和南亞、東南亞歷史文化及民族風(fēng)情的豐富多彩。
2009年，萬里與著名舞蹈家楊麗萍合作打造了《云南的響聲》，把來自云南民間的數(shù)百種樂器搬到了舞臺上。萬里說：“我好像踏上了一條新路，異常興奮。”
蟲鳴鳥叫，風(fēng)吹草動，落花流水，電閃雷鳴，天地萬物發(fā)出的聲音；鋤頭、釘耙，水車、石磨，人們生活勞作發(fā)出的聲音，嬰兒在母親肚子里那種神秘的生命之音。萬里像蜜蜂一樣把大自然和生活中的種種響聲配成音樂，讓人感受到天、地、人、神之間的和合之美。
（記者 楊燕）
